2015/12/17

在日惹，完全迷上了銀線細工。
還找到一位職人－瓦力歐。
新一系列的作品開始萌芽。
「你過去做過哪些設計呢？」
他給我們看了幾個
大約五公分大小的銀製胸針和青銅（已經生鏽變成黑色）髮飾。
「另外，最近幫附近的店做了這個。」
大多是線條很細的設計。
「哇～好細喔。」
對，的確是很細。以技術來說很厲害，
但形狀太具體讓人覺得反感、
而且對日本人來說size太大。
該如何讓他理解我的設計，我想盡各種方法。

一開始，先用0.2mm的筆在方格紙上畫出來。
「好小啊。不過可以試試看。」瓦力歐開始嘗試。
出乎意料，沒花多少時間就完成了。
「那下一次試試看這個？還有，這種你覺得如何？」
狀況好的時候，一天可以做出六種設計。
（當然，不包括拋光和細修。）
彎曲度的微小差異、尾端扭轉的感覺等等，
卻很難讓他理解，這點讓我非常著急。
於是，去批發店買了烙鐵、鉗子和鑷子
也向瓦力歐拿了銀和烙材。
「自己也動手做是最快的方法。 」
在孟加拉也是，不管有沒有經驗，
為了更清楚地傳達自己腦中的畫面，
「工藝設計」是相當重要的一環。
況且文化背景不同，即使以言語或圖畫來傳達依然很有限。

經過這段磨合，我們已經做出20-30個作品，
漸漸能和瓦力歐意見相通。
那是一段令人難忘的期間。
同時，我也產生了兩個新的目標。
第一個，想用黃金來製作線細工。
使用黃金的計畫成功之後，第二步想將作品設計的更華麗、細緻。
「瓦力歐～你看！這個很美吧！
我覺得如果用黃金來做的話一定會很驚人。」
「烏馬斯？（印尼話的黃金）沒用黃金做過耶。」
但他稍稍考慮之後說
「已經努力到現在了，邊做邊學試試吧！」
我問了才知道，貴金屬的世界有明確的階級之分，
順序是青銅→白銀→黃金。
使用黃金的職人少之又少，因為不論是技術難度或材料的價格
都和其他貴金屬層次不同。
在日惹，是一般職人很難進入的領域。

還沒正式開始，瓦力歐的太太就在附近四處張揚
「我老公要開始做金飾啦！」
這又是另一個問題．．．．
「太太，請聽我說。企業當中有守密的義務。
從使用的材料到設計內容，
如果你不遵守規定我們會很困擾的。」
「？？？？」 瓦力歐和他太太一臉茫然。
把事情分享給全村是他們的習慣，因為大家都會互相幫忙。
「我覺得．．．Warm heart和Cool head的平衡很重要．．．
雖然這習慣很棒，但工作終究是工作。」
和他們溝通的同時，我也告訴自己。
「我想找到平衡點。」
不僅為了他們的夢想，也為了商業活動的延續性和客人的笑容。
現在雖然是四散各處的碎片，
但只要繼續做下去，
就能找到點與點之間的連結吧。

今天是瓦力歐人生初次挑戰黃金的日子。
一次融太快，設計全毀了．．．
在那值得紀念的日子之後，經歷數個月的嘗試
終於完成了日惹第一件18K金線細工。
漸漸地，能順利焊接；
漸漸地，不只有粗厚的外框也能做出細密的圖樣；
漸漸地，細度更加精緻。
最後的挑戰，是把「size」變更小。
我喜歡華麗但像女孩的素顏肌膚一樣有清純感的設計。
只要我說「再更小一點！」
他就會碎碎念說
「就跟你說黃金要越重越好嘛！當然是越大越好！
難道你想看起來很窮嗎？！」
「・・・・・。」
價值觀的差異竟然如此之大．．．
「黃金阿，就跟貨幣一樣。發生甚麼事
要抱著逃走才行啊！哈哈哈！」他大笑著這麼說。
「我想做的是首飾。不是貨幣的代替品。
所以要表現出華麗又細緻的美感。
我想盡可能挑戰更小的尺寸。」
在這次之後，他不知道哀號了多少次「庫七魯！（太小了啦！）」
有時歡笑、有時也會起爭執，我們之間就像日惹鄉村的美麗夕陽一樣
自然又溫暖。

瓦力歐後來說了一句話「這樣的作品，客人會喜歡吧？」
即使微小，一點點溫暖就能成為改變社會的力量。
最後一張照片。
「我也想學學看是有多難、多細！」我走向瓦力歐的工作臺。
「真的小到看不清楚．．．彎彎曲曲糾結在一起了．．．」
瓦力歐大笑著說「你大概要花七年才能學會吧！哈哈哈！」
我只能不停冒冷汗．．．
這幾張照片
最能訴說我們在日惹所經歷的故事。

遠離市中心，開車前往鄉下地區
只靠到處打聽來尋找，就連我自己也覺得這方法很異想天開。
在這時間點，根本無法思考jewelry的發表日期。
訪問村子很多次、掌握幾個確實的情報後
感覺距離目標越來越近，
我們找到一個小村莊。

那裡真的很小，
沒看過的車子在路上跑，讓我緊張起來。
從這裡換騎機車。
去加油站買飲料時，問了一下路。
「前面右轉然後再左轉，到那邊再問一下就會到了！」
「太好了！」結果後來騎了20公里
到達一個平凡無奇的小村子。
只好賭賭看，再度去詢問了。
看見村子口有一個建築物不斷有人進出
我們很好奇那是什麼地方，
一看，似乎是一間大型銀鋪流通所。
回去的路上，剛好跟在一個男人後面。
他發現在後面騎著機車的我們。
誤以為自己被跟蹤，所以表情變得很差。
我們只好經過那名男性家門前，
不得不在田間小路上大迴轉（苦笑）
然後再一次經過那男性的家，走向該走的路．．．
那不舒服的視線，到現在還是忘不掉。
後來我們隨意進入另一條巷子，
看到一間像是農舍的房子，終於找到銀職人的家！

「啊～找到了！！」
雖然情緒很興奮，但在談話中發現
若不是老手，一個人進行全部的作業是很困難的，
才知道銀職人的世界裡已經有一套既定的分工。
總覺得又回到原點，很沮喪。
那位職人彷彿看穿我們的心思
並說要向我們介紹另一位職人！
我真是太驚訝了！
很多人會為了擴張自己的事業而選擇隱瞞
而他竟然主動推薦比自己更厲害的專家，
讓我開始感受到
在這塊土地上一同創造共同體的意義。
他說隔壁住著一位手藝很好的職人。
我們心情激動地前去拜訪。

他給人的第一印象很善良、是面帶微笑40歲中半的人。
在自家的一角有工作室，沒看過的工具散布在桌上。
看起來很穩重，但談到銀的話題時眼神稍有改變
我能感受到，他似乎也有想挑戰的心情。
他說「或許能一起創造出什麼！」
展現出積極的態度，
他的名字叫「瓦力歐」。
次日，我們和瓦力歐的jewelry製作就開始了。

「你過去做過哪些設計呢？」
他給我們看了幾個
大約五公分大小的銀製胸針和青銅（已經生鏽變成黑色）髮飾。
「另外，最近幫附近的店做了這個。」
大多是線條很細的設計。
「哇～好細喔。」
對，真的就是很細。
卻沒有展現出那個細度應有的特性。
首先形狀太具體、很不耐看。
而且，尺寸還是太大。
要先克服這兩點，我們的作業才有辦法開始。
「好小．．．」「工具穿不過去．．．」
他雖然一邊碎碎念，但都一步一步照我們說的當場修改。
不過尺寸太大的問題，是因為文化的影響。
他們認為「大＞小。飾品要越大越好。」
但是日本人的喜好是「要纖細、不經意的裝飾才漂亮。」
真的天差地別。

瓦力歐努力地把作品尺寸縮小，
但每當我跟他說「再更小一點！」
我們就會開始爭論「小的才漂亮！」
透過製作過程了解文化背景，
並找到兩個文化相遇時所產生的火花，
希望能將優點完美地融合。

銀製、小巧的尺寸、充滿生命力的作品
漸漸一個一個成形。
第一個是項鍊。
每個作品我都會試戴給瓦力歐看。
「巴古斯？（好看嗎？）」
「巴古斯！」 雖然只能簡單對話，
但在製作過程中，內心開始產生共鳴了。

在街上和土產店走了好幾回，
最後找到的就是
「銀線細工」(Filigree)。
這是在第一家土產店看到的
大型的項鍊。

這是使用鍍金銀線做的
人力車模型。

非常精密、細緻，
我在亞洲其他國家從來沒看過。
「這個叫做Filigree喔。」
「Filigree？」
「總之，是把銀做成細線、做出形狀，
將其焊接、組合成型的一種珠寶工藝技術。」
日文是「銀線細工」。

最初看到時，讓我想起斯里蘭卡的紡織品。
只是把紡織的線換成銀。
如此細緻的技術機器絕對做不出來，
我一瞬間就對她著迷了。
經過了解，
這是日惹王國文化流傳下來的傳統工藝。
王宮時代，銀匠為了獻上貢品而競爭改良，
並做成各式王冠、髮飾。

如果只是這樣，斯里蘭卡也十分出色
但差別在於，那是「小於１公厘的線製作而成的工藝品」。
在日本或其他亞洲國家的銀細工，
幾乎是以「雕刻」「鑄造」為主。
只要製作模型就能大量製造，
少有瑕疵且效率高。
但印尼的銀細工是從「一條線」開始，
粗細大約0.2mm-0.6mm的金屬絲
將它扭轉、彎曲、焊接來做出形狀。
（原來如此．．．原來是印尼特有的技術，
應該要再調查仔細。）

『這種珠寶工法從古代埃及文明時期開始，
數千年當中傳到世界各地。
但現今，職人減少以及「雕刻」「鑄造」等可大量生產的技術影響之下，
在歐洲是被分類為古董珠寶(Antique jewelry)』
這是埃及的古董Filigree手鐲。

「瀕臨消失邊緣的傳統技術．．．」
不只這回，過去在發展中國家覺得
「真不錯」的東西，
也幾乎都快失傳了。
有很多響應救援瀕臨絕種動植物的團體，
但傳統技術卻沒有。
我常常覺得這個現象很怪異。
但手工藝會衰退，
製作者身上有很大的責任。
看著商品，
我認為原因有很多。
首先，因為是銀的材質，
多多少少會生鏽、變色。
另外，尺寸太大，
如果在渡假地的氛圍還可以
但在日本絕對無法使用。
而且形狀太具體很難搭。
而且設計本身有點．．．。

會讓我覺得製造者本身就有問題的原因是
即使每家店都去逛一逛，
但賣的東西都一模一樣。
因為長時間，沒有改革創新。
當初在孟加拉聽過的「設計，就是抄襲！」
這句話出現在我腦中。
但是，我認為只要有了這項技術和材料，
一定能做出很棒的珠寶作品。
當初在孟加拉找到「Jute」時，
也是這種感覺。
（去做就行了。）
於是開始在村子裡尋訪職人。

（未完待續….）

調查了一下，Jogjakarta（日惹）並不是雅加達（苦笑）。
從雅加達要搭一個小時的飛機。
是爪哇傳統藝術的中心地，蠟染和皮影戲的技藝相當有名。
以皇宮為中心發展起來、曾經是臨時首都
一個相當古老的城市。

「原來如此～藝術的中心地。因為皇宮相當繁榮
很多貢品、或是傳統工藝的職人都保留到現在了。
難怪『蠟染』職人會在日惹。」
我自己下了結論。
「走吧～出發！」

2015年1月。
我帶著相當輕鬆的心情，
到了日惹。
往日惹飛機上的日落，
很絢爛。

日惹的街道很小。
機場也比日本石川縣的小川機場小很多。
我去發展中國家會做的第一件事
就是在街道上散步。
總之就是多看、多和人們對話。
漫步在街上，親身感受到「真不錯」
「好漂亮」等等是很重要的。
晚上的攤販。
日惹的椰子料理，
前兩三天真的很好吃！！笑

每天走在街道上，
可以了解這個國家所製造的東西、材料是甚麼
是什麼樣的人在製作，
尋找「roots（起源）」。
當然，首先從蠟染職人的工廠開始。
但那充其量只是個「家」而已。

參觀生產過程。

而且也自己動手做！

認真的在蠟染材料上
畫上MOTHERHOUSE的LOGO（笑）
(可是真的很熱！)
我訪問了正在做蠟染的女性。
「你是怎麼開始接觸蠟染的呢？」
「我本身就對藝術有興趣，煩惱著要不要去美術學校，
但還是覺得有一份工作比較好。」
像這樣，很現實地決定未來道路的理由。
也有很大的參考價值。
在製作過程中，可以非常純粹地
看見當地人們的情感、存在的價值。
將鏡頭轉到街道上。
下一個主角是「瓦器」。

這裡離爐子很近、溫度非常高
但大家還是很努力做事，而且大多是女性。
我對她們強烈的眼神
印象十分深刻。
最後進了一家五金商店。

販賣金屬絲、銅板等等，
果然能當作很好的參考。
「這是錫嗎？這是鋁的吧？用在哪裡？
還有更薄的嗎？」
即使現在覺得無關緊要的事情
也都會問得很仔細。
因為不知道靈感會從哪裡出現
所以不管甚麼資訊，都不會是沒用的。
肚子餓了。
再次來到路邊攤。
我很常在路邊攤吃東西。
因為可以看出一個國家的文化。
飯店、餐廳其實都差不多，看不出什麼東西。

「布拉帕？！」（多少錢？果然最先學會怎麼問價錢～笑。）
「今天也是５０元～！」
隔天來到一家賣黏著劑的店。
「這是哪裡進口的？」
「可以用在布上嗎？木頭或金屬呢？ 」
「一公升多少錢？」

比孟加拉還有殺價空間．．．
比起歐洲地區果然亞洲這邊比較厲害．．．
（筆記）
最後也讀了當地有名的詩、歌
和古代的文獻等等。
在文字中最能看見，這塊土地的人們所擁有的精神和想法。

這裡寫著，
「能看見真是太好了、我們的土地能變得茂盛。
沒有白費、我們的努力。」
與自然共存的價值觀、
建立在村里基礎之上的國家，
透過閱讀這首詩，
漸漸變得想要更了解。
製作手工品沒有捷徑，
如果不去理解當地文化
根本一點意義都沒有。
這些日子中，我找到了一個答案。
是一種叫做Filigree的銀線細工。

（未完待續….）

這個連載紀載的是，從10月下旬開始
印尼手工藝品「JEWELRY」的紀錄。
除了我(山口)以外預計會有其他共同作者，
但初步是我來負責。

---

我跟印尼的緣分，要從10年前說起。
我那時在孟加拉讀研究所。
「以後要怎麼辦．．．。」
身為學生的我很擔心未來的出路，
去柬埔寨、泰國
四處閒逛，只是各地流浪。
這段時間也去了印尼，
參觀睡衣工廠（笑）。
（只記得當時覺得大型洗衣機很厲害）

在那之後經過了４、５年，
我成為了MOTHERHOUSE的代表，
出席在雅加達舉行的世界經濟會議。

當時和尤多約諾總統會面了。
他說想增加印尼工藝品輸出項目。
但當時為了孟加拉工廠已經很頭痛了，
因此我對發展印尼的餘力是零。
「總有一天，一定。」內心下定決心。

2015年。 閒暇時，在網路上認識了一位印尼的職人。
只要一有時間，我就會尋找
世界各地的手工藝職人。
在這當中，有一位製作蠟染的職人
曾經直接寄樣品給我。
剛好遇到我有空的期間，
就表達想去他的工作室參觀。
「隨時歡迎」他回信。

「太棒了~出發！新的地方、好開心。」
滿心期待的我開始調查地址。
螢幕上顯示著「Jogjakarta」。
「Jogjakarta？在雅加達附近嗎？」

（未完待續….）